Allgemeine Kunst
Studierende der Allgemeinen Kunst erleben ein breites Spektrum an Projekten mit unterschiedlichen Medien. Zu den Medien, mit denen die Studierenden arbeiten, gehören Zeichnen, Malen, Druckgrafik und Keramik. Sie geben den Studierenden einen Einblick in künstlerische Bereiche, die in zukünftigen HC-Kunstkursen weiter erforscht werden.
Zeichnung
Schüler im Bereich Zeichnen werden ermutigt, langsamer zu werden, genau hinzusehen und zu erkennen, dass es viele Möglichkeiten gibt, eine gezeichnete Markierung auf einer Seite lebendig werden zu lassen. Zu den verwendeten Medien gehören Bleistift, Buntstift, Tusche, Kohle, Collage, Kreide, Ölkreide usw. Die Schüler erstellen Zeichnungen aus Beobachtungen, Fotografien und Fantasien. Auf unserer Suche nach Werken mit kompositorischem Einfallsreichtum, starker Linienqualität und Oberflächenfülle variieren die Themen von Stillleben über Porträts bis hin zu Abstraktion.
Fibers
Die Studierenden dieses Kurses erleben Fasern als Medium für kreativen Ausdruck und Design. Sie erstellen 3-D-Faserskulpturen, Stoffcollagen, lernen verschiedene Handstiche kennen, erleben das Weben, probieren Fototransferverfahren aus und schauen sich die Arbeiten zeitgenössischer Faserkünstler an. Wir werden Zeuge der wunderbaren Qualität, die Fasern haben, um sich zu verbinden, wenn wir Stoffe, Fäden, Papier, Zellstoff nähen, weben, wickeln und pressen …
Spritzspachtel auftragen
In der Malerei erforschen die Studierenden die Grundlagen von Farbe, Farbmischung, Form, Raum, Textur, Licht und Komposition, während sie nach einfallsreichen Möglichkeiten suchen, ihren individuellen Ideen und Ausdrucksformen visuelle Form zu verleihen. Die Schüler arbeiten hauptsächlich mit Acryl, während wir eine Vielzahl von Malern, grundlegende Maltechniken, Stile und Bewegungen erkunden.
Skulptur & Keramik
Dieser Kurs betont die praktische Arbeit mit einer Vielzahl von bildhauerischen Materialien, darunter Ton, Holz, Papier, Gips, Draht und Fundstücke. Projekte fordern die Schüler heraus, verschiedene künstlerische Probleme mit 3-D-„Lösungen“ visuell zu „lösen“, während sie lernen, „in der Runde“ Dinge zusammenzusetzen, über Kunstwerke nachzudenken, sie zu betrachten und darauf zu reagieren. Wie kann man ein flaches Material dimensional werden lassen? Wie könnten Sie mehrere Objekte verwenden, um Ordnung aus dem Chaos zu schaffen? Warum ist Negativraum bei der 3D-Arbeit wichtig? Die Schüler beantworten solche Fragen visuell, während sie nach erfinderischen skulpturalen Formen suchen.
2-D für Fortgeschrittene: Erkundungen in Zeichnen und Malen
In Advanced 2-D erkunden die Schüler eine Vielzahl von Studioproblemen und Techniken, die darauf abzielen, ihr Verständnis für das Ausdruckspotential des Zeichnens und Malens zu erweitern. Aus dem Leben, der Landschaft und einander skizzierend, unter Verwendung von Materialien sowohl auf traditionelle als auch auf nicht-traditionelle Weise, entwickeln sich Projekte aus direkten täglichen Aufgaben, die darauf ausgelegt sind, Stil und Verarbeitung zu erweitern, bis hin zum Höhepunkt einer Reihe von selbstgesteuerten Arbeiten. Die Schüler sehen sich auch Zeichnungen und Gemälde an, besuchen eine Galerie und diskutieren ihre Arbeit, wobei sie sich ständig das Bewusstsein bewahren, innerhalb der Gemeinschaft zu schaffen.
College-Zeichnung
College Drawing ist ein einjähriger fortgeschrittener Zeichenkurs, der von der Calvin University akkreditiert ist. Die Schüler erforschen und erweitern grundlegende Zeichenfähigkeiten im beobachtenden Zeichnen, untersuchen und erleben zeitgenössische Zeichenpraktiken, entwickeln eine aktive Skizzenbuchgewohnheit und erstellen ein Werk. Studenten können sich für eine doppelte Einschreibung am Calvin College entscheiden, um eine Gutschrift für ARTS 250 von der Calvin University zu erhalten.
Advanced Placement Art.-Nr.
AP Art ist ein einjähriger Kurs für Studenten, die bereit sind, intensiv mit anderen ernsthaften Studentenkünstlern zu arbeiten und ein Portfolio von etwa 15-20 hochwertigen Kunstwerken zu erstellen, um persönliche künstlerische Interessen und Stärken zu erforschen und zu erweitern. Die Studierenden stellen am Ende des Kurses ein organisiertes Portfoliopaket mit digitalen Fotografien und Künstlerstatements zusammen. Die Schüler stellen im Laufe des Sommers auch mehrere Kunstwerke und Aufgaben fertig.