一般的な芸術
一般美術の学生は、さまざまなメディアを使用した幅広いプロジェクトを思慮深く体験します。 デッサン、絵画、版画、陶芸などは学生が扱うメディアの XNUMX つであり、学生は将来の HC 芸術コースでさらに探求される芸術分野を味わうことができます。
描画
描画の生徒は、速度を落としてよく見て、ページ上で描かれたマークを生き生きとさせる方法がたくさんあることに気づくように勧められます。 使用する画材には鉛筆、色鉛筆、墨汁、木炭、コラージュ、チョーク、オイルパステルなどが含まれます。学生は観察、写真、想像力をもとに絵を描きます。 主題は、静物画から肖像画、抽象画まで多岐にわたり、構成上の独創性、力強い線の質、表面の豊かさを備えた作品を発見することを目指しています。
繊維
このコースの学生は、創造的な表現とデザインの媒体としての繊維を体験します。 3D ファイバー彫刻や布地のコラージュを作成し、さまざまな手縫いを学び、機織りを体験し、写真転写プロセスを試し、現代のファイバーアーティストの作品を鑑賞します。 私たちは、布地、糸、紙、パルプを縫ったり、織ったり、包んだり、プレスしたりするときに、繊維が結びつき続ける素晴らしい品質を目の当たりにします。
絵画
絵画では、生徒は色、色の混合、形、空間、質感、光、構成の基礎を探求しながら、個々のアイデアや表現を視覚的な形にする独創的な方法を模索します。 学生は主にアクリルを使って作業し、さまざまな画家、基本的な絵画テクニック、スタイル、動きを探求します。
彫刻と陶芸
このクラスでは、粘土、木、紙、石膏、ワイヤー、ファウンド オブジェクトなど、さまざまな彫刻材料を使って実際に作業することに重点を置いています。 プロジェクトでは、学生が物事を組み立て、考え、観察し、アートワークに「ラウンド」して応答することを学びながら、3D の「ソリューション」を使用してさまざまな芸術的問題を視覚的に「解決」することが求められます。 平らな素材を立体的にするにはどうすればよいでしょうか? オブジェクトを複数配置して、混沌から秩序を生み出すにはどうすればよいでしょうか? 3D 作品においてネガティブ スペースが重要なのはなぜですか? 学生は、独創的な彫刻の形を探しながら、そのような質問に視覚的に答えます。
高度な 2-D: 描画と絵画の探索
Advanced 2-D では、学生は、描画や絵画の表現力の可能性について理解を広げるために設計された、スタジオでのさまざまな問題やテクニックを探求します。 伝統的な方法と非伝統的な方法の両方で素材を使用して、生活、風景、その他のスケッチをスケッチするプロジェクトは、スタイルとプロセスを拡張するように設計された毎日の直接的な課題から、一連の自己志向型の作品の集大成に向けて発展します。 また、学生たちは図面や絵画を見たり、ギャラリーに行ったり、自分の作品について話し合ったりして、コミュニティの中で創作するという意識を持ち続けます。
大学の図面
College Drawing は、カルビン大学によって認定された 250 年間の上級描画クラスです。 学生は観察描画の基本的な描画スキルを探求して向上させ、現代の描画実践を調べて体験し、積極的なスケッチブックの習慣を身につけ、一連の作品を作成します。 学生はカルビン大学に二重登録して、ARTS XNUMX のカルビン大学の単位を取得することを選択できます。
高度な配置アート
AP Art は、他の真剣な学生アーティストと一緒に熱心に創作し、個人の芸術的興味と強みを探求し拡大する約 15 ~ 20 点の質の高い芸術作品のポートフォリオを作成する準備ができている学生向けに設計された XNUMX 年間のコースです。 学生はコース終了までに、デジタル写真やアーティストのステートメントを含む、整理されたポートフォリオ パッケージを作成します。 学生はまた、夏の間にいくつかの作品や課題を完成させます。